ELOKUVAOPAS

Elokuvat

Tässä on The Timesin kriitikkojen valikoiva luettelo uusista tai huomionarvoisista elokuvista ja elokuvasarjoista, jotka esitetään tänä viikonloppuna New Yorkissa. * tarkoittaa erittäin suositeltavaa elokuvaa tai sarjaa. Arvosanat ja suoritusajat ovat suluissa. Sivulla 12 on hakemisto tänään avautuvien elokuvien arvosteluista.

Nyt soi

* ''AMERICAN MOVIE'', mukana Mark Borchardt ja ystävät. Ohjaus Chris Smith (R, 104 minuuttia). Oivaltava, hauska, ohittamaton dokumenttielokuva budjettittomasta Wisconsin-elokuvantekijästä, joka tekee kauhuelokuvan ikään kuin hänen elämänsä riippuisi siitä. Ja kuten herra Smith niin vaikuttavasti paljastaa, herra Borchardtin toiveet todellakin roikkuvat vaakalaudalla. Tästä tietävästä ja usein hilpeästä katseesta kokeile mitä tahansa indie-elokuvantekoa tulee liikuttava muotokuva yhden miehen ylämäkeen kamppailusta, ja herra Borchardt kuvailee usein menestystä ja vaurautta tavoitteikseen. Samaan aikaan hänen oma elämänsä esitetään kaunopuheisesti hyvin erilaisena, yhtä autenttisena amerikkalaisena unelmana (Janet Maslin).



ANNA AND THE KING, pääosissa Jodie Foster ja Chow Yun-Fat. Ohjaus Andy Tennant (PG-13, 140 minuuttia). Sama tarina, joka inspiroi Rodgersin ja Hammersteinin musikaalia 'Kuningas ja minä', on pohjana tälle elokuvalle brittiläisestä opettajasta Anna Leonowensista (neiti Foster), joka matkustaa Bangkokiin vuonna 1862 kouluttaakseen kuningas Mongkutin 58 lasta. (Herra Chow). Vaikka tarinalle on annettu nykyaikainen, brittiläistä imperialismia kriittinen monikulttuurinen näkökulma, maalauksellinen elokuva kertoo pääosin saman tarinan, mutta ilman rakastettuja kappaleita, joita kaipaavat pahasti. Ms. Fosterin Anna on toinen hänen jaloisimmista kuin sinä jääkuningattaristaan, ja Mr. Chow'n kuningas on arvovaltainen, mutta vähemmän kuin ukkonen (Stephen Holden).

''BICENTENNIAL MAN'', pääosissa Robin Williams, Embeth Davidtz, Sam Neill ja Oliver Platt. Ohjaus Chris Columbus (PG, 132 minuuttia). Robin Williamsin tämänvuotinen kuohuva joulukortti seuraa Andrew-nimisen kotitalousrobotin 200-vuotista pyrkimystä tulla ihmiseksi. Ohjaus schmaltzmeister Chris Columbus, joka ohjasi tätä tähteä 'Mrs. Doubtfire,''elokuva on vitsillä täynnä oleva sentimentaalinen ihminen-kone-alleegoria, jonka tarkoituksena on saada meidät tuntemaan olonsa hyväksi ihmiseksi olemisesta ja jota välittävät sanattomat puheet, jotka korostavat vapautta, seksin iloja ja kuolevaisuuden mysteeriä. Mr. Williamsia lukuun ottamatta näyttelijät ovat tiukasti sitcom-kaliiperia (Holden).

* ''DOGMA'', pääosissa Matt Damon, Ben Affleck, Linda Fiorentino, Chris Rock ja Salma Hayek. Ohjaus Kevin Smith (R, 130 minuuttia). Mr. Smithin ajatus enkeleistä Amerikassa on käsitys kahdesta hienosta tyypistä, jotka ottavat hiuksia halkaisevan, laillisen lähestymistavan roomalaiskatoliseen oppiin ja ajattelevat, että olisi huvittavaa mitätöidä kaikki olemassaolo. Eikä mikään tässä villisti röyhkeässä, odottamattoman harras komediassa ole yhtään sen vähemmän törkeää. Mr. Smith esittelee jälleen harvinaista lahjaa yhdistääkseen sarjakuvaherkkyytensä vakaviin keskusteluihin ja suuriin, suuriin nauruihin, vaikka jotkin osat hänen elokuvastaan ​​(Ms. Fiorentinon esitys, herra Rockin ja puoliksi toissija kaikkialla esiintyvästä Jaysta ja Silent Bob) toimivat paremmin kuin muut (uloshirviö). Tehdessään rohkean harppauksen uskon asioihin, herra Smith ilmestyy ihmeen kautta huumorinsa ehjänä ja siipiään laulamattomina (Maslin).


elokuvanäyttelijät

'DOUBLE JEOPARDY', pääosissa Ashley Judd, Tommy Lee Jones ja Bruce Greenwood. Ohjaus Bruce Beresford (R, 106 minuuttia). Turistitrillerissä, joka vaeltelee Washingtonin osavaltion rannikolta New Orleansin ranskalaiseen kortteliin, Judd esittää naista, joka on vapaa tappamaan miehensä, koska hän on jo joutunut vankilaan rikoksesta (katso otsikko). Edes hän ei ole tarpeeksi kaunis päästääkseen eroon ruma näyttelemisestä ja kaukaa haetuista juoneista, mutta hän piristyy, kun hänen hahmostaan ​​tulee vähemmän uhri. Tässä 'The Fugitive' -elokuvan kunnianosoituksessa herra Jones on toistaiseksi haukkumiskäskyjä taitava haukkumiskäsky. Mr. Beresford ohjaa niin huomaamattomasti, että se vaatii linjaa, kuten 'Tunnen, että olen kasvanut viimeisen kuuden vuoden aikana' osoittaakseen ajan kulumisen (Maslin).

* ''EVEREST'', ohjannut David Brashears ja Greg MacGillivray (ei arvosteltu; 45 minuuttia). Jos elämä New Yorkissa ei tarjoa tarpeeksi jännitystä, ne, jotka etsivät sijaisläheistä kuolemankokemusta, voivat mennä Amerikan luonnonhistorialliseen museoon (Central Park West osoitteessa 79th Street) ''Everest.'' Siellä kuvat maailman korkeimmasta vuoresta – 29 028 jalkaa – löytävät huipun upean, tappavan kauneuden arvoisen kehyksen. Tämä kertomus keskittyy pääasiassa kolmen ihmisen ponnisteluihin saavuttaa huippu vuonna 1996 huolimatta jatkuvasti muuttuvan jään haukotelluista kuiluista, jylistävistä lumivyöryistä, ilmavaaroista, jotka ovat niin ohuita, että se lisää aivot ja äkillisistä, sokaisevista myrskyistä. Kun tämä tutkimusmatka oli vuorella, muut ryhmät pääsivät niin sanotulle kuolemanvyöhykkeelle, 25 000 jalan korkeudelle, missä raju myrsky iski heidät. Vuoren pahimmassa yksittäisessä katastrofissa kuoli kahdeksan ihmistä. ''Everestin'' avulla nojatuoliseikkailijat voivat jakaa riskit ja kunnian joukkueen kiipeämisestä kohti taivasta (Lawrence Van Gelder).

''FANTASIA/2000'' James Levinen ja Chicagon sinfoniaorkesterin kanssa sekä Steve Martinin, Bette Midlerin, Mr. Levinen, Itzhak Perlmanin, James Earl Jonesin, Angela Lansburyn, Quincy Jonesin ja Penn ja Tellerin johdannot. Eri ohjaajat (G, 75 minuuttia). Uusi tuhatvuotisversio Disneyn vuoden 1940 uraauurtavasta animaation ja klassisen musiikin fuusiosta sisältää seitsemän uutta jaksoa ja säilyttää yhden alkuperäisestä elokuvasta (ihana 'Sorcerer's Apprentice', pääosassa Mikki Hiiri). Huolimatta tieteiskirjallisesta nimestä ja IMAX-kokoisesta näytöstä, jolla se esitetään, 'Fantasia/2000' on enemmän taaksepäin katsova kuin futuristinen. Kaksi parasta jaksoa ovat 'Rhapsody in Blue', nokkela Manhattan-in-the-Jazz-ajan kunnianosoitus karikaturisti Al Hirschfeldille George Gershwinin musiikkiin, ja finaali (sijoittuu Stravinskyn 'Firebird Suite' -sarjaan) ), jossa komeetan kaltainen sprite kiertelee ympäri maapalloa räjähdysmäisesti luoden, tuhoaen ja uudistaen planeetan elämänmuotoja. Elokuvatähtien esittelyt antavat elokuvalle ylellisen yrityspromootiotunnelman. Sony Imax -teatterissa, Broadwaylla osoitteessa 68th Street, Manhattan (Holden).

FLAWLESS, pääosissa Robert De Niro ja Philip Seymour Hoffman. Käsikirjoitus ja ohjaus Joel Schumacher (R, 110 minuuttia). De Niro on eläkkeellä oleva aivohalvauksesta toipuva New Yorkin poliisi ja yläkerrassa oleva drag queen Hoffman, joka antaa hänelle puheterapiaa laulutuntien muodossa tässä jyrkästi kamppailevassa komediassa. Heidän räikeäsuorituksensa eivät voi lisätä ulottuvuutta elokuvaan, joka on viestintäyteinen duetto kahdelle karikatyyrille, homofobille ja vihaiselle, itseinholle, drag queenille, joka saa hänet pois masennuksestaan ​​(Holden).

'GALAXY QUEST', pääosissa Tim Allen, Sigourney Weaver ja Alan Rickman. Ohjaus Dean Parisot (PG, 102 minuuttia). Rakastatpa Star Trekiä tai nauraa sille, tähtilaivasi on tullut sisään ja telakoitunut tämän ystävällisen komedian muodossa, joka onnistuu samanaikaisesti huijaamaan nämä suositut futuristiset avaruusseikkailut ja jäljitellä niitä elementtejä, jotka ovat tehneet niistä niin kestäviä. Elokuva pyörii yhdestä vitsistä, joka kertoo joukosta huuhtoutuneita näyttelijöitä peruutetusta televisiosarjasta, jotka jotkut herkkäuskoiset planeettojen väliset yksinkertaiset ottavat mukaan puolustamaan heitä konfliktissa hilseilevän, sotaherran kanssa, joka on vain tuhonnut kansansa. Ja pian he lähtevät aidolle avaruusseikkailulle. Jos ''Galaxy Quest'' ei koskaan saavuta jatkuvasti pyörryttäviä korkeuksia, kun se esittää yhdistelmäään tietävästä satiirista ja sankarillisesta seikkailusta, se pitää kuitenkin kielensä tiukasti poskessaan, nauraa muutaman kerran, liikkuu nopeasti, ellei loiminopeudella, ja sitä johtaa lahjakas näyttelijä (Van Gelder).

HOUSE ON HAUNTED HILL, pääosissa Geoffrey Rush, Taye Diggs ja Peter Gallagher. Ohjaus William Malone (R, 115 minuuttia). Jos jatkuvasti valpas Federal Reserve -johtaja Alan Greenspan on todella päättänyt tukahduttaa syntyvän inflaation, hän ei voi tehdä parempaa kuin ottaa teroitettu kynä käteensä, mennä lähimpään teatteriin, jossa esitetään tämä elokuva ja iskeä pelottomasti, kunnes se on heikko. pulssi ei lyö enää. Tämä on ikävä reinkarnaatio 1950-luvun William Castlen kauhuelokuvasta, jossa Vincent Pricen esittämä eksentrinen miljonääri tarjosi viidelle tuntemattomalle 10 000 dollaria kullekin yöpymään pelottavassa vanhassa kartanossa. Uudessa versiossa selviytymisen ante on nostettu 1 miljoonaan dollariin kappaleelta. Vaikka inflaatio otettaisiin huomioon 40 vuoden aikana alkuperäisen avaamisesta, palkkion vuonna 1999 pitäisi olla vain 57 113,47 dollaria Minneapolisissa toimivan Federal Reserve Bankin mukaan. Mutta jotkut asiat eivät ole devalvoituneet vuosien saatossa: esimerkiksi sanat, kuten roska. ''Hill'' lausuttiin näillä sivuilla roskaksi vuonna 1959. Ja se on edelleen roskaa (Van Gelder).

* 'The LIMEY', pääosissa Terence Stamp ja Peter Fonda. Ohjaus Steven Soderbergh (R, 89 minuuttia). Ohjaajalta, jolle omituinen tyyliharjoitus on vakiotyyli, tämä on komea takaisku sen kahden ikonisen tähden salaattiaikoihin. Mr. Stamp, kivinen, magneettinen esitys, jota välittävät takaumat hänen varhaisesta urastaan, näyttelee entistä huijaria, joka etsii kostoa tyttärensä kuolemasta. Hänestä tulee Mr. Fondan liukas Hollywood-hipsterin vihollinen, toinen rooli, joka on pikanttisesti räätälöity. Mr. Soderbergh herättää henkiin John Boormanin 'Point Blankin' laihan, jämäkän ilmeen, kun hän tutkii näitä kahta kovaa asiakasta kaikista mahdollisista näkökulmista (Maslin).

* ''MANSFIELD PARK'', pääosissa Frances O'Connor ja Jonny Lee Miller. Käsikirjoitus ja ohjaus Patricia Rozema (PG-13, 105 minuuttia). Rozeman taitavassa näyttösovituksessa Jane Austenin kolmannesta romaanista päähenkilö Fanny Price (rouva O'Connor) on terävöitetty protofeministiseksi sankaritarksi, joka voittaa varakkaiden sukulaistensa materialistiset patriarkaaliset arvot älykkyyden yhdistelmän avulla. , kauneutta ja rohkeutta. Käsikirjoitus (joka sisältää katkelmia Austenin kirjeistä ja päiväkirjoista) rinnastaa 1800-luvun alun orjakaupan naisten sortoon ilman, että se painostaa liikaa. Viesti on hapatettu älykkäällä huumorilla ja lämpimillä kolmiulotteisilla esityksillä (Holden).

''SANATTAJA: JOAN OF ARCIN TARINA'', pääosissa Milla Jovovich, John Malkovich, Tcheky Karyo ja Faye Dunaway. Ohjaus Luc Besson (R, 130 minuuttia). Satavuotinen sota tuntuu kaksi kertaa niin pitkältä tässä kiihkeässä, kiihkeässä kuvauksessa Jeanne d'Arcista. Se on elokuva, jonka tärkein paljastus on, että keskiaika on saattanut olla paljon rajumpi kuin aiemmin on kerrottu. Mr. Besson ohjaa paljon kaameita, kädessä pidettäviä taistelukohtauksia ja absurdeja kohtauksia kuninkaallisista juonitteluista, kun taas rouva Jovovich puhuu. Kuten tämä. Eikä vaikuta heikosti uskottavalta Ranskan teini-ikäisenä marttyyrina. Tässä on tapaus, jossa 'Älä ammu 'The Messenger'' olisi ollut hyvä neuvo (Maslin).


el bulli: ruoanlaitto käynnissä

''Sydämen MUSIC'', pääosissa Meryl Streep, Aidan Quinn, Angela Bassett ja Gloria Estefan. Ohjaus Wes Craven (PG, 110 minuuttia). Harvat meistä nauttivat pukeutuneiden Hollywood-tähtien luennoinnista karkeissa luokkahuonetilanteissa. Mutta tositarina Roberta Guasparista, Itä-Harlemissa työskentelevästä musiikinopettajasta ja ikävästä avioerosta selviytyneestä yksinhuoltajaäidistä, on saanut tylyn, järjettömän sävyn, joka toimii. Ms Streep antaa maanläheisen esityksen, joka on pelkkä palkintosyötti. Tarina on tarpeeksi inspiroiva viedäkseen neiti Guasparin työttömästä katsomaan ylpeiden oppilaidensa soittavan Itzhak Perlmanin, Isaac Sternin ja muiden viulutahtien rinnalla. Ei huono syy herra Cravenille olla sivuuttamassa kynnet ja kirveet jonkin aikaa (Maslin).

ONEGIN, pääosissa Ralph Fiennes, Liv Tyler ja Martin Donovan. Ohjaus Martha Fiennes (ei arvosteltu, 106 minuuttia). Hra Fiennesin sisaren Martan ohjaajadebyyttinä 'Onegin' pienentää Pushkinin eeppisen 1800-luvun romaanin 'Jevgeni Onegin' ahtaaksi pieneksi saippuaoopperaksi, jonka kaksi tähteä ovat tuskallisen ristiriidassa keskenään. Kun herra Fiennes toimii hienona myrskynä ylimielisenä, kyynisenä nimihenkilönä, joka ei usko rakkauteen, romanttista vihollista näyttelevä rouva Tyler on inertti salakirjoitus. Jotenkin jopa 1820-luvun Pietarin suuret juhlasalit näyttävät ikäviltä ja raikkailta (Holden).

* ''PRINCESS MONONOKE'' Billy Crudupin, Claire Danesin, Billy Bob Thorntonin ja Minnie Driverin äänillä. Ohjaus Hayao Miyazaki (PG-13, 133 minuuttia). Japanilaisen animaation maamerkki saavutus genren tunnetulta mestarilta. Tämä monimutkainen, eksoottisen kaunis eepos esittää jumalia ja demoneita, jotka ovat lukittuina taisteluun metsän tulevaisuudesta, ja sen visiot ovat henkeäsalpaavia. Mutta elokuvan kiehtova luonnon, myytin ja Japanin historian käyttö tekee siitä niin erityisen. Näkemisen arvoinen jo pelkästään sen Metsähenki, joka ottaa päivällä eläimen muodon ja vaeltelee yöllä läpikuultavana Godzilla-kaltaisena jumaluutena. Kuva kasveista ja kukista, jotka heräävät henkiin hänen kavioidensa alla, esitetään hurmaavasti. Huolimatta upeasta käsinpiirrettyjen celsojen ja sulavan, tietokoneella luotujen animaatioiden yhdistelmästä, elokuvan ulkoasu on ilahduttavan hillitty (Maslin).

'ROSETTA', pääosissa Emilie Dequenne. Ohjaus Luc ja Jean-Pierre Dardenne (R, 90 minuuttia). Tämä synkkä näennäisdokumentti, joka on kuvattu käsikameroilla (se on melkein yhtä pirteä kuin 'The Blair Witch Project'), voitti Kultaisen palmun (pääpalkinnon) Cannesin elokuvajuhlilla viime vuonna. Dequenne valittiin myös parhaaksi naisnäyttelijäksi hänen roolistaan ​​kurjasta 17-vuotiaasta belgialaistytöstä, joka asuu perävaunuleirillä alkoholisti äitinsä kanssa. Hänen epätoivoinen työnhakunsa ja 'normaaliksi elämäksi' kutsumansa saa hänet pettämään ainoan ystävänsä, joka työskentelee vohvelikioskissa, varastamalla hänen työnsä. Toisin kuin Dardennen veljesten viimeinen elokuva 'La Promesse', tämän elokuvan sosiaalirealistinen ahdistus tuntuu keinotekoiselta, ja sen päähenkilö ei koskaan herää täysin henkiin (Holden).

KUUDES AISTI, pääosissa Bruce Willis ja Haley Joel Osment. Käsikirjoitus ja ohjaus: M. Night Shyamalan (PG-13, 107 minuuttia). Se, mikä alkaa kauhuelokuvana levottomasta 8-vuotiaasta pojasta (Mr. Osment), joka väittää näkevänsä kuolleita ihmisiä, ja lapsipsykologista (Mr. Willis), joka on päättänyt parantaa hänet, muuttuu lopulta New Age -soseeksi (ajattele). ''What Dreams May Come'' ja ''Simon Birch''). Kun jäljittää juonen taaksepäin sen suuren salaisuuden paljastumisen jälkeen, tarina ei ala summautua. Mr. Willis esittää tavanomaisen virnistävän yhden nuotin esityksensä. Mitä empatiaa elokuva saa aikaan, tulee herra Osmentin intensiivisestä kuvauksesta kidutetusta lapsesta (Holden).

''SNOW FALLING ON CEDARS'', pääosissa Ethan Hawke, James Cromwell ja Max Von Sydow. Ohjaus Scott Hicks (PG-13, 130 minuuttia). Tämän ohjaajan jatko-osa Shine-elokuvalle on elokuvallinen vastine taiteelliselle sohvapöytäkirjalle. Tarinan havainnollistaminen on niin kiireistä (tarkkailla takaiskuilla ja montaasijaksoilla), että se unohtaa olla dramaattinen. Tyynenmeren luoteisosassa vuonna 1950 sijoittuva elokuva muistelee toiseen maailmansotaan sekä japanilaisamerikkalaisten ja valkoisten välisiä jännittäviä suhteita Puget Soundin pohjoispuolella sijaitsevalla saarella. Mr. Hawke on mietiskelevä toimittaja, joka kattaa oikeudenkäynnin, ja herra Von Sydow puolustuslakimies, joka on elokuvan virallinen omatunto. Robert Richardson vastaa upeasta elokuvasta (Holden).

* 'STUART LITTLE', pääosissa Geena Davis, Hugh Laurie ja Jonathan Lipnicki. Ohjaus Rob Minkoff (PG, 92 minuuttia). E. B. Whiten vuoden 1945 lastenklassikko on sovitettu ihanaksi perheelokuvaksi pienestä hiirestä (Michael J. Foxin äänellä), jonka ihmiset adoptoivat, mutta joutuvat riitaan heidän pörröisen valkoisen persialaisen kotikissansa Snowbellin (Nathan Lane) kanssa. Elokuva luo lumottu satukirjaversion New Yorkista, ja siinä on ehkä jännittävin koskaan kuvattu leluvenekilpailu (Central Parkissa). Mr. Lanen ovelan, viisaan miehen laulun jäljittelemisen ansiosta Snowbell melkein varastaa elokuvan, joka on hauska ja suloinen, mutta ei koskaan räikeä (Holden).

''KOLME KINGS'', pääosissa George Clooney, Mark Wahlberg ja Ice Cube. Käsikirjoitus ja ohjaus David O. Russell (R, 105 minuuttia). Uskomattoman lahjakas käsikirjoittaja-ohjaaja ''Spanking the Monkey''- ja ''Flirting With Disaster'' on tehnyt paljon kunnianhimoisemman elokuvan vaihtelevin tuloksin. Hänen räikeäsilmäisessä Persianlahden sotaelokuvassaan on 'Catch-22' absurdisti, mutta siinä on myös ylitarjontaa visuaalisia vaikutteita. Pyörivä musiikki-videokamera temppuilee jazz ylös suoraviivaisen tarinan amerikkalaisista sotilaista, joilla on salakavalia kuvioita Saddam Husseinin vangitsemasta kullasta ja jotka saavat sitten omantunnon särkyä omasta roolistaan ​​Irakissa. Siellä on monia älykkäitä perifeerisiä kosketuksia, mutta elokuvan ytimessä on jotain kesytetyn tavanomaista (Maslin).


12 vuotta orjaelokuva-arvosteluessee

* ''TOY STORY 2'' Tom Hanksin ja Tim Allenin äänillä. Ohjaus John Lasseter; Pixar Animated Studios -elokuva (G, 98 minuuttia). Ihanan leikkisä jatko-osa, joka ylläpitää ensimmäisen elokuvan nokkeluutta ja uutuutta ja tuo samalla tietokoneella luotuun animaatioon uutta hienostuneisuutta. Ja tässä on tervetullut todiste siitä, että Hollywood voi silti tehdä elokuvia miellyttääkseen yleisöä kaiken ikäisille tai vakaumuksille. Aloituksestaan ​​(täydellisen ihastuttava 'Star Wars' -parodia) capraeskiseen lopputulokseen asti tämä on saumaton teos, jossa on enemmän metaforista nokkeluutta kuin tavallisesti lelulaatikossa. Uudet värikkäät hahmot ja seikkailunhaluisempi toiminta vahvistavat tarinaa siitä, kuinka Woody joutuu nihkeän lelukauppiaan kynsiin, kokee uuden löydetyn julkkiksen ja tarvitsee upeiden vanhojen ystäviensä (Maslin) pelastuksen.

* 'SOTAVYÖHYKE', pääosissa Freddie Cunliffe, Ray Winstone, Tilda Swinton ja Lara Belmont. Ohjaus Tim Roth (ei arvosteltu, 99 minuuttia). Mr. Roth on näyttelijä, joka tunnetaan rooleista kovissa elokuvissa, mutta ei koskaan mistään niin raakasta kuin tämä. Tässä polttavassa ensimmäisessä elokuvassa taistelukenttä on englantilainen maaseutukoti, jossa teinipoika katsoo omaa perhettään avuttomana raivona ja hämmästyneenä. Aistiessaan isänsä ja vanhemman sisarensa välisen insestillisen suhteen elokuvan sanaton, ilkeä nuori sankari kamppailee päästäkseen yhteisymmärrykseen tämän kodin kauhun kanssa. Aliarvioitu, mutta toisinaan äärimmäisen graafinen. Seamus McGarveyn (Maslin) kuvaa surullisen ilmeikkäällä yksinkertaisuudella.

''MAAILMA EI RIITÄ'', pääosissa Pierce Brosnan, Sophie Marceau, Dame Judi Dench, Robert Carlyle ja Denise Richards. Ohjaus Michael Apted (PG-13, 128 minuuttia). Tätä ohjaajaa ihaillaan paljon 'Up'-sarjastaan, joka kertoo entisten koululaisten elämää heidän kypsyessään. Ja hän on onnistunut saamaan myös James Bondin kasvamaan hieman. Mr. Brosnan on tullut paljon mukavammaksi Bondin roolissa, ja useimmat muut hahmot ovat myös kiinnostavampia kuin olisi voinut odottaa. Rouva Marceau sujahtelee ikimuistoisesti petollisen öljyperijätarin roolissa. Ms. Richards vaikutti paljon älykkäämmältä leikkimässä lukion viksejä kuin hän tekee täällä loistavana tiedemiehenä. Reitti kulkee Skotlannista Keski-Aasiaan. Ja Mr. Apted hoitaa toiminnan yhtä hyvin kuin hän puhuu (Maslin).

Elokuvasarja

''KIRJOITTAJA ROBERT RISKIN.'' Palaa takaisin vanhaan Hollywoodiin. Kuvittele mies, joka pukeutuu silkkipyjamaan istuessaan nurmikolla pöydän ääressä ja kirjoittaa käsikirjoituksia Underwood-kirjoituskoneella. Hänen nimensä on Robert Riskin. Hän teki yhteistyötä 13 elokuvassa Frank Capran kanssa, mukaan lukien 'It Happened One Night' (1934), joka voitti hänelle Oscarin; ''Herra. Deeds Goes to Town'' (1936); ja 'Platinum Blonde' (1931) Jean Harlow'n ja Loretta Youngin kanssa. Riskin (1897-1955) oli erikoistunut värikkäisiin hahmoihin, nopeatempoisiin juoniin ja napakkaisiin dialogeihin. Tästä päivästä alkaen hän on aiheena viikon mittaiselle tusinan elokuvan retrospektiiville, joka päättää Film Forumin 75 elokuvan Columbia Picturesin 75-vuotisjuhlan. Avauskohde on kaksinkertainen seteli ''Mr. Teot menee kaupunkiin' ja 'Se tapahtui yhtenä yönä' ja klo 19.05. näytös 'Mr. Teot, Writers Guild of America osoittaa erityistä kunnioitusta Riskinille paneelilla, johon kuuluvat kolumnisti Sidney Zion, historioitsija Foster Hirsch, käsikirjoittaja Walter Bernstein ja näyttelijä Fay Wray, joka meni naimisiin Riskinin kanssa vuonna 1942. Moderaattori on John. Martello, Players Clubin toiminnanjohtaja. Sarja jatkuu 13. tammikuuta saakka Film Forumissa, 209 West Houston Street, South Villagessa. Liput: 9 dollaria; 5 dollaria jäsenille. Lisätietoja: (212) 727-8110 (Van Gelder).