Candyman-arvostelu: Kuka voi ottaa auringonnousun ja ripotella sen verellä?

Elokuvat

Uusi ote 1990-luvun kulttikauhuelokuvasta palauttaa tarinan vanhalle polkemisalueelleen, tällä kertaa tuottajana Jordan Peele.

VideotranskriptioTakaisinbaarit 0:00/2:38 -0:00

transkriptio

'Candyman' | Kohtauksen anatomia

Nia DaCosta kertoo elokuvastaan ​​kummittelevan jakson, jossa käytetään varjonukketeatteria.

Hei, nimeni on Nia DaCosta ja olen Candymanin johtaja. Haluatko kuulla pelottavan tarinan? Ei. Harmi. Joten tämä kohtaus on Troy ja Brianna – he ovat sisaruksia – ja Briannan poikaystävä Anthony – joka on taiteilija – ja Troyn poikaystävä. Ja he kaikki yrittävät yhdessä syödä mukavaa illallista, mutta Troy haluaa kertoa kummitustarinan naapurustosta, johon Brianna ja Anthony ovat juuri muuttaneet. Näet Yahya Abdul-Mateen II:n roolissa Anthonyssa, Teyonah Parrisin Briannassa, Nathan Stewart-Jarrettin Troyta ja Kyle Kaminskyn esittämässä Gradya. [NAurua] Tämä on tarina naisesta nimeltä Helen Lyle. Hän oli jatko-opiskelija – valkoinen grad-opiskelija – tekemässä opinnäytetyötään Cabrini Greenin urbaaneista legendoista. Tutkimusta varten hän tuli Cabriniin muutaman kerran. Tiedätkö, kysyä kysymyksiä, ottaa kuvia graffiteista, ihmisistä. Ja sitten eräänä päivänä hän vain napsahtaa. Joten varjonuket syntyivät, kun Jordan Peele, joka on elokuvan käsikirjoittaja ja tuottaja, tuli luokseni ja ajatteli, että meidän pitäisi tehdä varjonukkeja sen sijaan, että kuvattaisiin todellisia takaumakohtauksia. Ja pidin siitä erittäin, koska en halunnut kuvata takaumakohtauksia, enkä myöskään halunnut leikata katkelmia ensimmäisestä elokuvasta. Ja niin, teimme tavallaan päätöksen, O.K., takaumat ovat varjonukketeatteria. Mutta sitten, kun työskentelin varjonukkejen kanssa ja yritin selvittää, minne ne sopivat, kävi ilmi, että niistä olisi vain paljon enemmän hyötyä. Joten näin he päätyivät tähän kohtaukseen. Halusimme, että se on hyvin täsmällinen kertojalle. Joten jokaisella varjonukkekohtauksella on hyvin erityinen tyyli ja näkökulma, koska se on jonkun tapa ajatella tarinaa. Se ei välttämättä ole totuus. Helen saapuu uhrilahjan kanssa. [BABY CRYING] Ja siksi halusimme myös tehdä eron tosiasian ja fiktion, todellisen ja väärennöksen välille. Ja siksi näet käsien liikkuvan, koska kyse on näistä ihmisistä, jotka luovat tarinan – nukkekuvaamalla tapaa, jolla ajattelemme näitä ihmisiä. Ja Troylle, koska hän yrittää kertoa pelottavan tarinan, hän on erittäin hyperbolinen. Hän sanoo myös asioita, joita ei tapahtunut. Teimme tyylistä erittäin rosoisen ja pelottavan, emmekä kovinkaan sympaattista Helenin hahmoa, jonka tunnemme ja rakastamme alkuperäisestä elokuvasta. Onko roséni vielä pakastimessa? Etkö halua moscatoa? Moscato on jälkiruokaviini. [nauraa]

Videosoitin latautuu
karkkimies
NYT-kriitikon valinta
OhjannutNia DaCosta
Kauhu, trilleri
R
1h 31min
Etsi liput

Kun ostat lipun riippumattomasti arvioituun elokuvaan sivustomme kautta, ansaitsemme kumppanipalkkion.


lupaava nuori nainen carey mulligan

Ensimmäisen kerran Candyman, koukkua heiluttava ghoul, osui valkokankaalle vuonna 1992, ja hän teki jauhelihaa ihmisistä Cabrini-Greenissä, Chicagon levottomassa julkisessa asuntorakennuksessa. Sen jälkeen asukkaat ovat lähteneet (tai muuttaneet pois), ja yli tusina rakennusta on purettu. Unohtuvia jatko-osia on myös tullut ja mennyt, mutta Candyman kestää, kulttielokuvahahmot ovat kestävämpi ja varmasti arvokkaampi hyödyke kuin edullinen asunto.

Alkuperäinen Candyman, jonka on kirjoittanut ja ohjannut Bernard Rose, on enemmän ikävä kuin pelottava, mutta siinä on todellista pistoa. Se keskittyy entisen orjuutetun miehen pojaan – Tony Todd näyttelee demonia –, jota rasistit rankaisivat aikoinaan valkoisen naisen rakastamisesta. Nyt hän vaeltelee viipaloimalla ja kuutioimalla häntä kutsuvia. Katso vain peiliin ja sano hänen nimensä viisi kertaa (oh, mene eteenpäin) ja odota, että veri roiskuu. Niiden joukossa, jotka tekivät aikoinaan, oli valkoinen tohtoriopiskelija, josta tulee kuuma uhri. Kipu ei ollut hienoa, kuten Candyman lupasi, mutta sillä oli hetkensä.

Ohjaajan terävässä, vapisevassa redossa Nia DaCosta , Candyman näyttää olevan tauolla. Aika on nykyhetkeä ja paikka on bougie-yhteisö, joka on syntynyt Cabrini-Greenin ympärille. Siellä tyylikkäissä torneissa, joissa on designkeittiöt ja ikkunaseinät, ylenpalttisen etujoukko siemailee viiniä ja nauttii näkymistä. Sen lisäksi kaupunki kimaltelee kauniisti ja sen sairaudet ovat turvallisen etäisyyden päässä (ellei pitkään). Levoton kamera tarkkailee kohtausta, ja Sammy Davis Jr. – mustasta kansalaisoikeuksien koetinkivistä, josta tuli Richard M. Nixonin kannattaja – vyöttää tahmean 1970-luvun hittinsä. Karkkimies (Kuka voi ottaa huomisen / upottaa sen uneen). Se on viekas muistutus ja varoitus, että menneisyys vaivaa aina nykyisyyttä.

Kuva Yahya Abdul-Mateen II Nia DaCostan Candymanissa.

Luotto...Universaalit kuvat

Joskus menneisyys puree myös nykyisyyden juuri siellä missä se sattuu, ja ennen pitkää avausrauha on väkivaltainen. Kun verta alkaa virrata ja ruumiinluku nousee, tarina muotoutuu, samoin kuin taidemaalarin Anthonyn (erittäin hyvä Yahya Abdul-Mateen II) ja kuraattorin, nimenomaisen Briannan (Teyonah) hieman jännittynyt kotielämä. Parris). Pian he oppivat, että Candyman ei koskaan lähtenyt (no, hän on arvokas franchising-omaisuus). Syötä sisään pelot, huudot ja ahdistuneet naurut ja luotettavasti välttämättömät Colman Domingo , joka ponnahtaa esiin Cheshire-kissan virneellä. Siellä on myös vilkkuvia poliisivaloja, jotka eivät ole niin tervetulleita kuin muualla.

Candyman on toinen osa DaCostasta, joka debytoi vaatimattomalla draamalla Little Woods. Hän saattoi tuntua ristiriitaiselta vaihtoehdolta tälle kauhuuudelleenarviointille, mutta vaikka hänen ensimmäinen elokuvansa ei täysin pysynyt kasassa, oli selvää, että hän pystyi ohjaamaan näyttelijöitä ja luomaan merkityksen visuaalisesti. Hän ei vain sotkenut kehystä puhuvilla päillä; hän loi (ja hyödynsi) tunnelmia ja loi arjen, pistävän levottomuuden ilmapiirin, osoittaen kykynsä sanoinkuvaamattomaan – tunnelmaan –, jota hän tässä laajentaa. Katsojia on helppo järkyttää roiskeilla, mutta vanha siunaus käy hirveän tylsäksi kauhean nopeasti. Paljon parempi on hidas hiipiminen, kauhu, joka kiusoittelee ja sitten uhkaa.

Pelko kasvaa väistämättä Candymanissa, joka tarkentuu Anthonyn saatuaan tietää boogeymanista. Innostuneena hän tarttuu tarinaan mustasta hengestä, joka vainoi alueen heikommassa asemassa olevia asukkaita taiteensa rouheena, jota voisi käyttää luovassa potkussa. DaCosta – joka jakaa käsikirjoituksen ansiot Win Rosenfeldin ja Jordan Peelen kanssa, joka on myös tuottaja – täyttää kauniisti Anthonyn ympäristön tekstuurin, panokset ja emotionaalisen lämpötilan kodikkaalla kodikkaudellaan, taiteellisilla turhautumisilla, kalvavilla kateutuksilla ja crossover-unelmillaan. Pilailu on uskottavaa, samoin kuin levottomuuden neulanpistot ja oudot märkävät haavat, jotka pilaavat yhä enemmän tätä muuten tavallista kohtausta ja sen nerokasta sankaria.

DaCosta ei ota mitään pois, kun huomaa, että Candyman on älyllinen ja poliittinen kappale Peelen aikaisempien teosten kanssa, mukaan lukien Get Out and Us. Kuten noissa elokuvissa, Candyman käyttää kauhugenreä tutkiakseen rotua (Peele joutuu ihon alle), mukaan lukien ideoita siitä, kuka saa näytellä sankaria – ja roistoa – ja miksi. Peele ei ole kiinnostunut vain siitä, mikä meitä pelottaa; hän myös kysyy, ketä tarkalleen tarkoitamme, kun sanomme meille. Kauhu on muotona tuntematon ja näennäisesti hirviömäinen, fiksaatio, joka ilmenee visioissa toisesta. Paljon tietysti riippuu näkökulmastasi. (Sarjan synty on Clive Barkerin The Forbidden, joka sijoittuu oletettavasti brittiläiseen slummiin.)

DaCosta leikkii perspektiivillä ja siirtyy Anthonyn ja menestyneempien taiteilijoiden, urbaanin legendan levittäjien ja, koskettavalla tavalla, syvästi arpeutuneiden lasten risteävien, joskus törmäävien maailmojen välillä. Kaikkialla hän sekoittaa varjonukketeatterin osia, jotka toimivat vastakohtana päänarratiiville, refleksiivisenä välineenä, joka korostaa, että Candyman on myös pohjimmiltaan tarinankerronta. Kerromme joillekin fiktioille ymmärtämään itseämme, olemaan olemassa; toisille käskemme muuttaa toiset ihmiset hirviöiksi, tuhoamaan. Candymanissa ne, jotka kutsuvat tämän aaveen ja antavat hänen kertoa hänen Tarina, täytyy ensin tarkastella heidän heijastuksiaan. Kun he tekevät niin, he näkevät viattomuuden tuijottavan takaisin heihin – tämän ainakin he kertovat itselleen.

karkkimies
R-luokitus kauhuelokuvan väkivallasta. Kesto: 1 tunti 31 minuuttia. Teattereissa.